Safet Hyseni: Satirë që kafshon duke qeshur

SATIRË QË KAFSHON  DUKE QESHUR

Parathënie e librit me publicistikë letrare: RRUFJANI (Libër për Nesër), që posa doli në dritë, botoi ASDRENI, Shkup 2013.

NGA SAFET HYSENI

Në kulturën dhe letërsinë shqiptare vepra e Kalosh Çelikut zë një vend të rëndësishëm si nga cilësia ashtu edhe nga sasia. Deri më tani për veprën e Kaloshin kanë shkruar shumë kritikë letrar e miq të tij, por asnjëri nuk i ka prek disa veçori dhe aspekte të veprimtarisë së tij letrare. Askush nuk është marr me personalitetin e tij, si është ndërtuar, prej nga gjithë ai guxim intelektual dhe ajo çka është më e madhe, më e rëndësishme dashuria e tij për  bërjen e Atdheut-Mëmëdheut, por kjo e shprehur dhe e thënë krejt në një formë tjetër. Edhe, lehtas me i ra veprës së tij zbulon të gjitha këto që u thanë më parë, por çështja është se duhet pranuar se ai në këto aspekte qëndron shumë lartë, është i panënshtruar, nuk shembet dot por i merr nëpërkëmbë të gjithë ata që mundohen me folklor të rrasin hundën atje ku nuk duhet dhe nuk e kanë vendin. E para nga të gjitha,  personaliteti i tij është krijuar (ndërtuar) në dy periudha.

Për të qenë afërsisht të saktë duhet vepruar ashtu siç kanë vepruar edhe me krijuesit e tjerë, d.m.th. personaliteti i tij duhet të zbërthehet nëpërmjet veprimtarisë letrare. Njeriu është pasqyrë e veprës së vetë, dhe ajo mund të thuhet apo shprehet në njëmijë mënyra, por asaj të shkruarës nuk mund t’i ikësh dot dhe as ta nënçmosh.

Është me rëndësi të theksohet se pena e tij e mprehtë, përherë ka sjellë frymë të re, ka sjellë e ka trajtuar në mënyrë të shumanshme fenomenet e shoqërisë,  të elitave politike (nëse mund të thuhet kështu, ngase elitë politike është shumë vështirë të takosh tek shqiptarët), të elitave krijuese me një ndjenjë të hollë e me buzëqeshje ironike,  me një stil satirik, me shumë shaka. Autori sikur ka vendosur që të luftojë hijet e zeza dhe fenomenet që stërkeqën dhe ngulfasin jetën kulturore, sociale, por më mirë thënë atë kombëtare, andaj  në shënjestër të penës së tij kanë qenë, dhe vazhdojnë që të jenë krijuesit e oborreve, klanet që merren me fate njerëzish, thënë më saktë ata  që ia kanë zënë frymën artit, kulturës, progresit, të ardhmes dhe zhvillimit e mirëqenies kombëtare. Është e natyrshme dhe historikisht e dëshmuar se fletët e veprave të krijuesve oborrtar kanë jetë të shkurtër dhe bien si gjethet e vjeshtës, apo më mirë thënë ikin bashkë me thinjat e tyre. Këto kinse vepra, ka raste që zverdhen më herët dhe atë me ndërrimin e klaneve politike, por pas lënë shëmti që duhet dikush ta shërojë, e autori ka vendosur që t’i luftojë për së gjalli.

Kaloshi për dallim nga brezi i ri i letrarëve, është krijues i dy periudhave. Të dy sistemeve  u ka qëndruar stoik. Vertikal. Në kohë të pakohë, apo më mirë thënë në kohën kur nuk të qeshej e ti detyroheshe të qeshje me zë, apo kur nuk të qahej e ti nxirrje lot krokodili (apo vajtoje përpara të tjerëve, kjo bëhej për dëshmi).

Që të mos bëje as njërën as tjetrën duhej të heshtje apo të fshihesh në dimi të grave, ndërsa të mos e bëje as njërën as tjetrën dhe të mos fshiheshe në dimi të grave do duhej të ishe krijues si Kaloshi, të mos përfillje asgjë dhe me lapsin shaluar të ndaje shapin nga sheqeri, të ecje rrugës sate. Për të dëshmuar se kush është Kalosh Çeliku, që mbeti vertikal, dhe iu bëri ballë furtunave së pari duhet studiuar veprën, veprimtarinë dhe krijimtarinë e tij. Kur them veprën, veprimtarinë dhe krijimtarinë dua të sqarohem se të tre këto elemente tek Kaloshi shkojnë ndaras, nuk janë tërësi, prandaj ai ka ditë të ecë për tehut të thikës e të mos grithet, e çka është më e rëndësishme të mos lëndoj të tjerët, për t’iu shkaktuar dhimbje, e në të njëjtën kohë të jetë paralajmërues dhe hapur tua thotë se kush e fik dritën që dukej rrallë në horizont, apo kush i bënë hije rritës së kombit, kush ia zë frymën së ardhmes. Kaloshi në jetë është bohem, këtë e ka zgjedhë vetë, ndërsa me veprën unë kuptoj të gjitha publikimet e autorit. Veprimtaria e tij është pak më e gjerë se vepra, ajo përfshin edhe shkëmbimet e mendimeve, takimeve të ndryshme të paregjistruara si individuale, pjesëmarrjen në shumë manifestime kulturore e letrare si dhe organizimin e shumë evenimenteve poashtu letrare. Ndërsa krijimtaria e tij është vepra letrare, ajo që rrezaton dhe i bënë ballë çdo kohe, që e mbijeton atë. Veprimtaria e tij përfshin edhe personalitetin e tij, karakterin që ka ndërtuar dhe sa bënë dallim personaliteti dhe karakteri i tij kundrejt karakterit dhe motivit në veprën e tij letrare. Studimi i veprës së autorit, patjetër do duhet që të marr për bazë këto tre dimensione  për të qenë me afër të saktës. Kaloshi në veprën e tij letrare për motiv ka zbërthimin e skenarëve që përgatisin klanet e ndryshme, ai do të herr krijesat e kamufluara me karaktere të dobëta, shpirtzinjtë, plëngprishësit që për një asht përdredhin bishtin në oborrin e dushmanit. Duhet thënë kështu se, vepra e autorit krijohet nga personazhet e tilla reale dhe jo të imagjinuara, ngase herë pas here ata vetë na dalin në sipërfaqe duke dëshmuar për punën e tyre në shërbim të detyrave ditore.

Kur personazhin e ke përpara dhe vetëm emrin ia ndërron është guximi i tij intelektual ndërsa në anën tjetër është origjinaliteti se personazhi është i gjallë vepron, me të gjitha të mirat dhe të këqijat, ndërtimit të figurës së tij si mungon asgjë. Ta prekësh këtë fenomen, ta luftosh këtë dukuri duhet të kesh dashuri të madhe për Atdheun-Mëmëdheun, (se personazhet e Kaloshit janë dëshmitar të mbrojtur nga çdo sistem, nga çdo klan politik) e këtë (guxim) e ka autori i shumë veprave. Lapsi i tij, ngjarjeve ditore nuk iu bëri asnjëherë shërbime, as në periudhën e parë të krijimtarisë së tij në kohën e komunizmit, por as në atë të dytën që thuhet periudha demokratike, ai nuk vrapoi si disa  të tjerë që me kalbëzimin e sistemit të njëmendësisë zunë vendet “atdhetare”, sakrifikuan lot e fjalë  për të qenë në ballë, madje ata u uniformuan dhe në veprën e autorit fituan titujt e merituar, që vetëm ai di t’i pagëzoj për punën e bërë.

Vepra tregon vetë, andaj ai, me penën e tij i zhveshi nga veshja falso,  nga ideologjia e  tyre  e ndyrë, duke i marrë si personazhe, duke nxjerrë në shesh qelbësirën e veprave të tyre, dhe  mykun e tyre të ngjitur për lëkurë të pushtetit. Ai i vendosi në sirtarët e krijesave të pashpirt, aktor të salloneve, duke lëpirë pjatat si zagarë e bushtra. Krijimtaria e tij letrare është shumë e hershme, shumëdimensionale,  në aspektin e gjinive letrare ka shtrirje të gjerë,  e demonstruar me shumë publikime dhe tituj të arrirë, me simbolik të zgjedhur nga letërsia popullore, nga kjo krijimtari e denjë e krijuar nga të parët tanë. Qëllimi im nuk është të analizoj të gjithë veprimtarinë, as të ndalem në ndonjë nga veprat e tij të shumta, qoftë ato poetike apo në prozë, por dua të them atë që përherë ma ka shtuar kureshtjen për njërën apo arsyen tjetër. E para; pena e tij hidhet lirshëm nëpër sallone, kuvende, kisha e xhamia, shkolla e biblioteka madje ajo ia tejkalon fuqisë së një pushke, shpesh bëhet top. Për të ecur dhe shënuar e shkruar në një mënyrë të  tillë duhet mbi të gjitha guximi i lart intelektual, trimëri,  dhe kur e ke këtë guxim bëhesh i veçantë. Shpesh herë në hapësirën tonë ndodhë që të thuhet se çka bëre për Atdheun, dhe po të ndalesh në veprën e Kaloshit dhe ta analizosh në hollësi ai (Kaloshi) na del më atdhetar jo vetëm si personalitet, jo vetëm pse për armë pati lapsin, por me sakrificën që ka bërë në përzgjedhjen për të pastruar oborrin e çdo shtëpie, odën e çdo kuvendi nga fara e keqe (rezile), kolltukët e çdo institucioni, lavdëruesit e çdo manifestimi, duke paralajmëruar për hienat që ulen në ballë të çdo ndodhie, si ata që “kokën e kanë në xhami e bythën te partitë politike”,   është sakrificë e tipit të veçantë, është guxim, është trimëri.

Kjo është një veprimtari  e veçantë e autorit, por ai e ka shaluar lapsin që vepra, mundi dhe sakrifica e tij të mos zhduken, të jetojnë, të vlerësohen e çmohen nga pasardhësit dhe të mbeten në sirtarët e letrave shqipe madje atje në majë. Kaloshi edhe pse krijoi pa ndalë, pandërprerë, ai kurrë nuk ra preh e dogmave ditore, e kulteve të rreme, e madhështisë së kamufluar  ideologjike, por çdo herë doli mbi të gjitha duke bërë luftën me laps e gotën plot. Gota plotë, mikja e lazdruar dhe jeta boheme ishin hajmalia e tij, për të ecë lirshëm dhe për t’u kuptuar vonshëm. Kjo që them duket ironike për krijuesin oborrtar, për krijuesin partiak,  për atë që e do Atdheun që t’i flejë në krahë dhe ky në qetësinë dhe sigurinë absolute të jetojë me plotë lavde që ia thurin “trusakatët”... Kaloshi është mjeshtër i fjalës së shkruar, por është edhe nxitës për të zënë dritën. Ai përherë na e zbardhon se, të keqen e kemi në mesin tonë, në oborr, në kuvend, në tryezë, në dhomë! Vepra e tij po të lexohet me kujdes na e tregon rrugën, por jo me patetikën dhe këngën për vete që e duan “Rrospitë meshkuj”. E keqja është se të tjerët duan lavde, dhe ai nuk këndon por ligjëron, dhe nuk më ka rënë rasti që me disa vargje të zbulojë mjerimin kolektiv të pasardhësve të ilirëve, ashtu siç e thotë Kaloshi në një poezi nga përmbledhja “Atdheu ky burrë pa Grua”:

DIKUSH NA KA BËRË MAGJI

Bashkë kur jemi. Ikim nga njëri - tjetri

E larg. I turremi marrëzisht me poezi.

O Imzot! Dikush na ka bërë magji,

Sukulla na ka futur nën jastëk. Hajmali.

Pare na ka varë në ballë për Shëngjergj

Nuk ka Babasheh që na i përze xhindet.

Dikush na ka bërë magji. Hajmali.

Xhindet të na flakin majë lisave...

Këto vargje janë shumë domethënëse dhe kanë shtrirje aq sa është gjeografia e hartës shqiptare, që nuk na nderojnë por na udhëzojnë të gjejmë rrugën e përbashkët, na thonë ta duam njëri - tjetrin, të mos ikim nga njëri - tjetri, të mos shpifim... Këto vargje udhërrëfyese, atdhetare, edhe pse autori prek dhe përdor letërsinë popullore dhe bënë krahasime shumë të qëlluara me paren në lule të ballit.

Të rralla janë veprat që për motiv kanë artistiken dhe në të njëjtën kohë edhe atë atdhetare (kritike), kjo është arsyeja e dytë që më ka shtuar kureshtjen time për të thënë diç për veprën dhe autorin e lartpërmendur. Ajo që na sjell autori në veprat e tija të fundit është e përkryer në formë dhe shprehej, në art ai ka formuar ligjërim shumë të kapshëm me fjali të shkurtra e plotë kuptim, me harmoni dhe muzikalitet të lezetshëm, me shprehej autoktone, me një stil shumë të veçantë e origjinal, duke hedh në tregun e letrave shumë fjalë e togfjalësh të vjetra shqipe që i përgjigjen momentit e situatës, pastaj guximi intelektual atij, i jep të drejtën e lojës si tallës dhe hokatar të fenomeneve të shoqërisë, kjo mbase ia shtonë më së shumti vlerën veprës së tij, e bënë të afërt me lexuesin, thjeshtë lexuesi bashkudhëton me personazhin, komunikon, është më shumë se reale, me personazhe të jetës së përditshme. Mënyra se si ai i palos për dheu kalorësit e rremë, heronjtë që shkrihen nën hijen e vetë, me formën e veprës artistike, e cila vepër në të njëjtën kohë bart me veti edhe  shpatën kritike duke shpalos të bëmat e “atdhetarëve dhe krijuesve oborrtar, trimave të rremë, mashtruesve, parazitëve, madje duke hyrë edhe në kuvendet e rreme të trusakatëve”, ai tani më del një udhërrëfyes i së ardhmes, ai është një njeri që ka parashikuar se si duket e ardhmja, ai është një përfytyrues se me personazhet e skenës nuk bëhet Atdheu-Mëmëdheu. Për ta thënë në një mënyrë si shpata me dy të prera, që lexuesi të komunikoj lirshëm duhet guxim shumë i madh, dhunti dhe mjeshtri e të shkruarit, veti këto që ai ka arritë t’i zotërojë. Autori hapur shprehet për çdo fenomen shoqëror. Guximi i tij intelektual shprehet përmes vargjeve:

Unë nuk e dua këtë Shtet. Ferrparajsë

Që e duan trusakatët. Rrugaçët kuqezi.

Rrospitë Meshkuj. Dhe, Doktor Ziu.

Unë e dua Mëmëdheun! Dhe, Atdheun.

Unë nuk e dua këtë Shtet policor. Ferrparjsë

Ku ma dhunuan Mëmëdheun. Dhe, Atdheun.

E, shtiret se më do shumë Mua poetin rebel

Pusi më vë pas ferre. Rrugën mos ta vazhdoj

Për në Baba Tomor. Vendin e Perëndive

Vera ku pihet. Shkruhet poezi. E bëhet dashuri.

Unë e dua Mëmëdheun! Dhe, Atdheun...

Këto vargje tregojnë për madhështinë e poetit dhe personalitetin e tij të ngritur, për diapazonin e tij. Ai nuk e do shtetin që për njërin është ferr e për tjetrin parajsë. Ai nuk e do shtetin që e udhëheqin trusakatët dhe rrugaçët, ashtu siç nuk duhet që ta duan as ata me pare ne ballë, dhe të cilëve u është dhunuar Mëmëdheu. Kur thotë; “Unë e dua Mëmëdheun! Dhe, Atdheun” poeti tregohet shumë liberal, shumë demokrat. Vetëm shqiptarët kanë dy emra për “Atdheun”, ashtu siç thotë Lukiani: “nuk ka asgjë më të ëmbël se Atdheu”, ndërsa Kaloshi në mënyrë ironike i porosit shqiptarët se nëse keni marr mëri nënën, duajeni  të atin dhe të kundërtën, por na e  bart porosinë e Lukianit se; “çdo gjë që njerëzit e quajnë të shenjtë dhe të lartë, atyre ua ka mësuar Atdheu, sepse ky i lindë, i rritë dhe edukon”, andaj ai i fton për të bërë Atdheun, po të duan mundet edhe Mëmëdheun, por jo shtet “ferrparajsë”, që e duan “trusakatët, rrugaçët kuqezi dhe Doktor Ziu”. Ai na fton për në Baba Tomor ku është kryegjyshata botërore, një vlerë që bashkon.

Ai thirr në dashuri si Petefi “Për dashuri e jap jetën e për atdhe dhe dashurinë”. Kaloshi ka përgatitje të lartë, është mjeshtër i vargut dhe këtë e sjell në njëmijë mënyra tek lexuesi, andaj  vepra e tij është largpamëse, udhërrëfyese dhe atdhetare. Pena e tij ka lëvruar gati në të gjitha gjinitë letrare duke filluar nga letërsia për fëmijë, poezia, poema, satira, novela, tregimi, drama, romani dhe tani në kohë të fundit ai e ka shaluar bukur fortë lapsin e tij si publicist.  Periudha e parë e krijimtarisë së Kalosh Çelikut është ajo në regjimin komunist dhe më shumë i përket letërsisë për fëmijë. Ai në këtë kohë krijoi veprat më të mira “Zogu erdhi me një këngë”, “Arusha pa bisht”, “Lepuri me pushkë” etj. Periudha e dytë e veprimtarisë së tij letrare fillon menjëherë pas rënies së komunizmit si ideologji, por jo që ndryshoi diçka se, atë pushtetin e grabitën po të njëjtët, vetëm se të kamufluar në demokratë. Në këtë periudhë Kaloshi është shumë frytdhënës mbase i inspiruar nga morali i ultë i shoqërisë që shkojnë me personalitetin e tij dhe armët që ai ka përgatitur për t’iu kundërvënë.

Kjo është koha kur autori nis e krijon veprat më të mira për të rritur, me të cilat ai goditi tërë një sistem që mundohej në ngrihej në themele të vjetra, në ide gënjeshtare, më dogma mashtruese. Me satirën e tij të rreptë, me ironinë e pasur, me shakanë hokatare, ai shumë qartë paraqet rënien morale të shoqërisë dhe krijoi figurat e urryera të atdhetarëve të rrejshëm, të letrarëve të shitur, lajkatarëve të oborreve, të klerikëve sharlatan, të atdhetarëve mashtrues si dhe personaliteteve të ndryshme të degjeneruar. Të gjithë llumin e veseve e vë në lojë, por kjo është e mira se na nxjerrë në sipërfaqe fenomene të stërkequra shoqërore që jetojnë në kurriz të huaj.

Po të shihen me kujdes veprat e krijuara që nga viti 1995 nga publikimi i përmbledhjes me poezi “Loja e syve”, “Vjellja e zorrëve” (!996) si dhe romani “Varrimi i sorrave” (1998), Kaloshi paralajmëron një stil të veçantë për të lënë gjurmë në letërsinë shqipe, dhe do na dalë si një krijues i pakënaqur duke sjellë në skenë çdo herë fenomene të shfrenuara, të një shoqërie të korruptuar, të babëzitur për pushtet. Është më se e vërtetë se në këtë periudhë të krijimtarisë së tij klanet politike dhe ato të pseudokrijuesve janë në rritje, dhe kjo ka ndikuar që ai në veprën e tij përherë të marrë shtambat me verë dhe Miken që t’iu bëjë ballë mediokërve letrar, harbutëve politik, atdhetarëve të rrejshëm, por në të njëjtën kohë ata të gjithë së bashku me punën e tyre, Kaloshit në mënyrë të tërthortë i falin veprat më të mira. Duke përdorë në shumë raste edhe letërsinë popullore si një gurrë e pashtershme, ku motivohej për të parodizuar situata e raste, ai jo vetëm që luftoi, zhvilloi luftë të hapur, por padashtas bëri kapërcim triumfal dhe krijoi një stil të veçantë në letërsinë shqipe ku krijoi dhe letrarë të ri që e ndoqën pas. Vepra e autorit përveç fjalës artistike, ironisë dhe satirës, humorit autokton, përmban edhe një fije të hollë polemizuese që nga fillimi e deri në fund. Vepra e tij  përherë shton polemikën në mes të grupeve, ndërsa polemika është vlera e një shoqërie për të ecur drejt progresit, këtë ai e bënë me mjeshtri. Personazhet e veprës paraqiten shumë të natyrshme me të gjitha pasionet që i mundojnë, që nga pasionet erotike e gjer  të  lakmia  e  babëzitur për para, për pushtet a për lavdi të pamerituar. Satira e tij nuk kursen asgjë, ajo ecë, depërton në çdo derë që harrohet hapur, madje hynë edhe nëpër dritare, atje ku bënë sefa  morali i shthurur shoqëror, atje ku shihen njollat e baltës së korrupsionit. Pena e tij e mprehtë ia nxjerrë bojën vesit, korrupsionit, madhështisë së rreme, duke luftuar pamëshirshëm moralin dhe veset e një shoqërie të shthurur. Autori personazhet i nxjerrë fare të vockël mizerabël, të rrëmbyer nga pasionet me të ulëta, me aventura të kushtëzuara dashuriçkash, me intriga e prapaskena. Satira e tij të kafshon duke qeshur, duke bërë sefa në sallone e në tryeza. Thelbi i veprës së Kaloshit është përpjekja për të luftuar dhe demaskuar përpjekjet e mashtruesve, intrigave dhe skenarëve të rrejshëm ndërsa forma është ironia, satira dhe sarkazma që thuren aq bukur dhe me një stil të përkryer komunikues me lexuesin. Kaloshi letërsisë shqipe i ka falë shumë vepra artistike, ndërsa Atdheut-Mëmëdheut të tij i ka treguar se si duhet luftuar atdhetarët-mëmëdhetarët e rrejshëm, kulturës se si duhet të bëhet dhe me se bëhet, por edhe si pihet verë me dy shtamba dhe si bëhet dashuri. Vepra e tij thotë shumë, meriton shumë dhe është një nga veprat më të veçanta, se të veçantë janë krijuesit që për armë kanë elementin e ironisë dhe të satirës...

Kopertina e librit me publicistikë letrare: RRUFJANI.